Apparues au Japon par nécessité, les techniques du bore et du sashiko ont remporté les podiums et sont des options belles et durables pour éviter la disposition des pièces.
"sashiko stitch and patch" (CC BY 2.0) par ma petite valise rouge
Les pièces japonaises cousues dans un style bore ont une beauté unique. Le bore est une technique traditionnelle utilisée pour réparer des vêtements, apparue au Japon comme un moyen d'utiliser une pièce jusqu'à la fin de sa vie utile, assemblant des pièces de différents tissus pour restaurer un objet ou créer une nouvelle pièce à partir de la jonction de ce autrement, ce ne serait que des morceaux de tissu inutiles. Allié à la technique, le point sashiko est apparu, qui a servi à la confection des patchs et, au fil du temps, a gagné en autonomie et en utilisations purement esthétiques.
Né par nécessité, le bore fait que chaque pièce raconte une histoire unique de sa vie utile. Les motifs utilisés pour joindre les tissus (le point sashiko) sont soigneusement conçus et il y a un mouvement de réflexion de ceux qui cousent avec l'histoire des vêtements, leur utilité et les possibilités que chaque article offre encore. La technique créée au Japon est actuellement une option pour ceux qui veulent échapper au monde de la mode rapide , dans lequel tous les produits sont faits pour durer quelques saisons, étant bientôt jetés et remplacés.
L'histoire du bore remonte au Japon aux XVIIIe et XIXe siècles, où le coton était un luxe que seule la noblesse pouvait se permettre. Les classes les plus pauvres s'habillaient de fibres plus rustiques, non seulement plus difficiles à transformer en tissu, mais aussi moins durables. Ainsi, en cousant différentes pièces de tissu et en utilisant des points renforcés, il était possible de renforcer la fibre pour qu'elle dure plus longtemps. En outre, à l'époque d'Edo (qui dura jusqu'en 1868), des lois interdisaient aux classes inférieures de porter des vêtements aux couleurs vives, ce qui rendait les couleurs des vêtements traditionnels de style bore marron et bleu indigo (ensuite des blue-jeans actuels).
"sashiko stitch and patch" (CC BY 2.0) par ma petite valise rouge
La technique du bore a donc permis à un tissu de durer longtemps et d'être utilisé jusqu'à la fin de sa vie utile. Il était courant pour une pièce de commencer comme un kimono, de devenir une tenue de tous les jours, puis une taie d'oreiller, une housse de futon, un sac et enfin finir son cycle comme un tapis de sol. Chaque volet a été utilisé jusqu'à épuisement, ce qui correspond au principe japonais de « mottainai », qui valorise l'utilisation de toute la valeur intrinsèque d'un objet et exprime des regrets pour les déchets.
La méthode de couture sashiko, à son tour, a commencé comme un patch fonctionnel et rapide et un point de renfort dans la technique du bore. Au fur et à mesure que les vêtements devenaient moins chers, les points de couture «pointillés» se sont développés pour quelque chose de plus décoratif. Ainsi, chaque réparation devient un défi créatif, dans lequel celui qui coud peut créer les modèles de conception et les utiliser pour s'exprimer.
Apprendre à fabriquer des techniques japonaises de réparation de vêtements est un moyen d'éviter de gaspiller des articles en bon état et de générer encore une pièce unique. Le bore est courant sur les podiums aujourd'hui, tout comme le point sashiko, et les deux techniques sont des moyens d'ajouter un peu de créativité à la réparation de vêtements traditionnellement discrète. En outre, les techniques englobent essentiellement l'imperfection, elles peuvent donc servir d'exercice amusant ou méditatif et sont d'excellentes portes d'entrée pour ceux qui cherchent à commencer à coudre.
Comment faire?
Image: Exemples de couture sashiko. "genki coasters" (CC BY 2.0) par Saké Puppets
Vous pouvez commencer avec n'importe quel morceau de tissu à réparer, que ce soit un costume ou une housse de coussin. La méthode au bore fonctionne très bien sur les jeans, qui sont plus proches de l'origine de la technique.
Matériel nécessaire:
- Aiguille pour sashiko ou aiguille pour broderie;
- Fil pour sashiko, fils de coton épais ou fil pour broderie;
- Une règle pour la couture ou un stylo (si vous voulez faire des motifs droits);
- Doublure adhésive (en option pour les réparations et la création de motifs à coudre).
Points de couture à essayer:
- Lignes parallèles
- Traits croisés
- Lignes chaotiques
- Des boites
- Rencontres en ligne
- Alternance de points courts et longs
- Normes officielles de sashiko
Conseils
- Utilisez ce que vous avez et partagez des ressources avec les autres;
- Recherchez des images sur Pinterest pour vous inspirer;
- Créez votre propre design et appréciez le processus;
- Soyez ludique et rappelez-vous qu'il n'y a rien de tel qu'une erreur;
- Si votre fil est trop épais, essayez de le séparer en deux fils différents;
- Pensez à utiliser des tissus et des fils avec des textures différentes;
- Pensez à utiliser différentes largeurs et directions de couture;
- Pensez également à laisser un espace libre de points pour équilibrer le design;
- Les chutes de coton et de soie auront une meilleure finition que les mélanges avec du polyester;
- Utilisez des morceaux de tissu à partir de morceaux que vous ne voulez plus utiliser pour fabriquer les chutes;
- Pensez à utiliser des colorants naturels si vous ne trouvez pas la bonne couleur pour correspondre aux fils et aux tissus.
